Michael Jackson 1958-2009

Si los 60s habían sido de desbordante power flower, los 70s fueron de (aparentes) desorden escénico y anarquía rítmica. La revolución funk era la revolución.

Los Jackson hacían el puente entre la música de la Motown y el funk. MJ --ideas propias mezcladas sin dudas con las de Quincy Jones--es la personalidad que ordernará los desbalances y sinuosidades del funk llevándolo hacia el pop. El disco de tan estratégico cambio se llamaba Of the Wall. (Don´t Stop Till You Get Enough es una especie de avanzada pop (y en cierto sentido genial) sobre las estructuras rítmicas de George Clinton.)

De ahí MJ pudo haber hecho un giro democrático, articulando las sinuosidades de un grupo, y fundando bandas: proponiendo asimetrías. Pero él prefirió someter todo a la Personalidad. No está demás pensar que sus hazañas pop, incluyendo su sentimentailsmo caritativo, coincidió con la largo dominio republicano. Thriller fue el testimonio, y en cierto sentido un cierre de alternativas.

Su historia es la de quien ya no puede salir de la tortura del yo más que por la puerta de la destrucción, y en ese sentido el símbolo de una época.

George Clinton -- Computer Games (1982)

¿Se puede hablar de una discreta obra maestra? En efecto, no todo trabajo completo tiene que ser estentóreo, y esto es así sobre todo cuando el clímax de un género ha pasado. Luego de la turbulencia disco, tan influenciada por el funk, George Clinton pudo reinventar un panorama entero de asociaciones, conexiones, circuitos: son estos “juegos de computadoras” (Computer Games, 1982). Es el momento en que sus grandes asociaciones musicales (Funkadelic y Parliament) habían entrado no en ocaso (esa palabra en estos casos es hipótesis únicamente), sino en el común puesta en entredicho por la moda (los 70s habían sido suyos hasta cierto punto). Hay que notar que Computer Games es un disco un año mayor que 1999 de Prince. Digo esto porque Prince lograría en 1999 un ejercicio parecido (no igual) al de Clinton: largos planos de sonidos motivados por el disco, una festiva fe en la tecnología, la conquista del ahora y del absurdo. Lo digo también porque MJ iba a tomar, a partir de Thriller (1982, justo coetáneo de Computer Games!) un camino mucho más ñoño. Pero si bien Prince aparece en 1999 apuntando más directamente a la discoteca, y al futuro, Clinton sigue siendo fiel a sí mismo, no todo lo que sucede sobre el piso debe ser plano. Exceptuando quizá el track 3, “Pot Sharing Tots”, el resto del disco es felicidad. Como toda obra maestra discreta, esta es también muy corta (recordar que 1999 fue un doble LP), y sin rellenos. En el espacio de creación de sonoridad, equilibrio de instrumentación, intervención de voces, ironías y astucias, en general el plano sonoro creativo, Clinton parece un experimentado productor, y, más aún, preanuncia lo que serían las producciones de hip hop del estilo de Kanye West o Timbaland. En el lado más terrestre, parece integrar las lecciones de las bandas menores pero que se acercaban más al disco: The Gap Band o (la época funk de) Kool & the Gang.

De Prince

Obras maestras de Prince: Purple Rain, 1999, Sign O the Times, The Golden Experience, Segundo disco de Emancipation. Son, digamos, los 5 discos a los que, alguien que quiere comprender a Prince, debería prestar particular atención.
Pero hay que aclarar: no existe tal cosa como “obra menor” en este caso. Estoy dejando fuera de las obras maestras, obras tan completas como Lovesexy, Dirty Mind, Parade, The Symbol Album o The Rainbow Children.
Pero los cinco primeros mencionados ofrecen de manera más completa y compleja lo que es la producción híbrida de Prince, bajo la guía del funk. Purple Rain, frente al rock; 1999, dentro del disco-funk (no sé si existe tal cosa, pero está ahí en este disco); SOTT, una especie de absoluto del disco de autor (o AOR, o AOF, más o menos) y todos los estilos; TGE, el disco funk del funk; y el corte del triple de Emancipation, una glorificación del soul.

James Brown

Feriados.

Leo una biografía de Lenin, y escucho Revolution Of The Mind - Live At The Apollo, Volume III (1972).

Parece que aprendo mucho: esto está a la vez en la línea y más allá de Ray Charles.

Además: la forma de querer superar la ideología, colocando esta superación en una elite política que acaba por controlar a la clase obrera subalterna es el drama de mi vida.

Sopla algo de viento fresco.